Hiriko herri musika

Sarrera

Hiriko herri musika zer den jakin dezazuen, esango dizuet rock ‘n’ rolla, saltsa eta popa musika estilo horretakoak direla. Oro har, jotzeko zaila ez den musika mota bat da.

Mundu osoan eta kultura guztietan sentitu dute musika mota hori erabiltzeko beharra, batez ere entretenimendurako.

Musika mota hau biltegiratzea

Orain, musika entzun dezakegu, musikarien beharrik gabe, hau da, mp3 erreprodktore batekin, telefono mugikor batekin, etab. Baina lehen, horrelako aparaturik ez zegoenez, musika zuzeneko emanaldietan entzun behar zen, hau da, musikari batek edo batzuen esku. 

Partiturak eta letrak kantutegietan gordetzen ziren.

Musika mota hau ez da ez landua, ez klasikoa, ezta tradizionala edo folklorikoa ere. Oro har, pieza laburrak dira, eta azkar ahazten direnak. Ziur aski ez duzue gogoratuko duela hiruzpalau urte modan zegoen abestia.

Antzinatasuna

Hiriko herri-musika duela urte asko hasi zen garatzen hirietan, esate baterako, antzinako Erroman, eta han abesten zuten zitara batekin, gitarra moduko batez, lagunduta. Esan dezakegu gaur egungo rock izarrek antzinako musikari haietan dituztela aitzindariak.

Esan dugun bezala, hiriko herri musika ez da gaurkoa, antzinako Grezian eta antzinako Erroman,  musika hau zegoela eta musikariek posible egiten zutenak, jendeak asko miresten zituen, gaur egun pop eta rock izarrekin gertatzen den bezala, gutxi gorabehera.

Musika honen jatorria oso zaharra da bai, baina XIX. mendean garapen handi bat pairatu zuen. Garai hartan, aretoek eta kafetegiek ateak ireki zizkieten musika eta dantza mota honi, eta bertan aurkitu zuten leku bat publikora iristeko. Eragin nabarmena izan zuen beste faktore bat ere egon zen: etxe askotan musika-tresnak egoten hasi ziren eta jendeak jotzeko partitura errazak eta itsaskorrak nahi zituen prestakuntza handirik ez zutenentzat.

Lehenengo grabazioak

Garai hartan, XIX. mendean, oso gertaera garrantzitsua izan zen. Lehenengo grabazioak agertu ziren, edo hobeto esanda, soinua grabatzeko eta erreproduzitzeko lehenengo aparatuak: fonografoa eta gramofonoa. Iraultza handia izan zen. Ordura arte, musika beti musikarien eskutik entzuten zen, hau da, zuzenean, baina grabazioekin jendeak lasai entzun zezakeen musika etxean. Gainera, grabazioen bidez, musika hau mundu osora zabaldu zen. Une horretan, lehenengo diskoetxeak ere agertu ziren.

Ondoren, telebista, irratia eta Internet etorri ziren. Horiek izan dira eta badira musika zabaltzeko bitarterik ohikoenak.

Musika genero desberdinak

Lehen esan dugun bezala, hiriko herri musikaren barruan genero asko dago, hala nola Karibeko saltsa, Jamaikako reggaea eta Argentinako tangoa, baita eragin handiena izan dutenak ere: jazza eta rocka. Jazza eta rocka munduko bazter guztietara zabaldu dira, eta horiek izan dira, hain zuzen ere, ondoren sortu diren beste hainbat musika moten abiapuntua.

Jazza

Jazzari buruz asko hitz egin daiteke, nahiz eta 100 urte inguru dituen. Jakin behar duzue XX. mendearen hasieran jazza esklabo afrikarren artean jaio zela Amerikako nekazaritza eremuan. Esklabo hauek oso lan gogorrak egiten zituzten. Batez ere Estatu Batuetako hegoaldeko landaketetan, adibidez, kotoia biltzen. Orduan, egunez, lanetik ihes egiteko, abesten zuten, eta gauez elkar kontsolatzen zuten, afrikar abestiak abestuz. Abesti horiei laguntzeko, «tresna» oso sinpleak erabiltzen zituzten, hala nola, garbitzeko taulak, makilak eta abar.

Badakizue New Orleans Estatu Batuetako hegoaldeko hiri bat dela. Baina jazza bertan jaio zela jakin behar duzue. 1865ean esklabotasuna abolitu zen, eta data horren ondoren, beltzek benetako musika-tresnak erosten hasi ahal izan ziren. Haien musika eta jotzeko modua gustukoak zituzten musikari zuriek, eta laster hasi ziren musika berri hori kopiatzen eta garatzen.

Jazza inprobisazioan oinarritzen da, eta lehenengo piezak jotzeko errazak ziren arren, gaur egungoak nahiko zailak dira. Inprobisatzen denez, abestiak edo piezak ez dira inoiz modu berean errepikatzen, beraz, gai beraren bertsio oso desberdinak aurkitu ahal izango dituzue. Nahiz eta musikari bera entzun, bi egun ezberdinetan pieza bera jotzen, inprobisazioak inoiz ez direla berdin errepikatzen ikusiko zenukete.

Espainian 1960ra arte, jazzak ez zuen inolako garrantzirik izan. Baina garai hartan hiru musikari garrantzitsu izan ziren: Pedro Iturralde, Tete Montoliu eta Donna Hightower. Gaur egun jazza Espainian finkatu da, eta kontserbatorioetan musika hori irakasten da, eta jaialdi handietan, klub eta taberna batzuetan, Espainiako eta mundu osoko musikari handiak aritzen dira.

Rock & rolla

Eragin handia izan duen beste musika mota bat rock ‘n’ rolla izan da, batez ere gerora sortu diren musiketan, hau da, gaur egungo musikan. Hasieran erritmo gogor eta errepikakorrean oinarrituta zegoen. Erabiltzen ziren eta erabiltzen jarraitzen diren musika-tresnak, bateria eta gitarra elektrikoak dira.

Baina nork asmatu zuen rock ‘n’ rolla? Ez dauka asmatzaile bakar bat. Pertsona askoren sormenaren emaitza da.

Nondik dator musika mota hori? Rock ‘n’ rolla eta jazza musika ezberdinen nahasketatik sortzen dira. Rock ‘n’ rolla Afrikako musika eta Europako tradizioaren musika nahastearen emaitza da.

Rockero bakoitza estilo propioa sortzen saiatzen da musikarekin batera, beraz, janzkera, orrazkerak eta soinu propio bat izaten asko zaintzen du.

Esan dugu rock ‘n’ rolla musika ezberdinen nahasketa dela. Horien artean gospela, bluesa eta Countrya daude. Lehena, gospela alegia, afroamerikarren elizetan sortu zen. Musika genero honetako abestiak, beren zeremonia erlijiosoetan abesten zituzten. Bluesa, batez ere, afroamerikarren artean sortzen da tristura sentimenduak adierazeko, eta countrya, azkenik, abeltzaintzan eta nekazaritzan aritzen zen Amerikako Estatu Batuetako biztanle zurien artean sortzen da. Bada, hiru mota horien nahasketatik rock ‘n’ rolla jaio zen.

Musikari asko aritu dira rock ‘n’ rollean. Bere lehen aldian Chuck Berry, Bill Harley, Beatlesak eta Elvis Presley eta abar, ondoren Queen, Red hot Chili Peppers, ACDC, Michael Jackson, Madonna eta abar iritsi ziren.

Eskala maiorra

Orain eskala maiorrari buruz hitz egingo dugu. Jakin behar duzue gelako blogean goiko menuaren barruan musika-lengoaiari buruzko orrialde bat dagoela, bertan, informazio asko duzue eskala-mota honi buruz.

Eskalaren definizioa ere jakin behar da: eskala nota grabetik agudora edo agudotik grabera ordenatutako noten segida da.

Zenbat eskala daude? Asko, baina gure musika-sisteman bi dira nagusiak: maiorra eta minorra. Beste asko daude, hala nola bluesaren eskala, pentatonikoa, mixolidia, etab. Eskalen artean ezberdintasunak daude, hala nola horiek osatzen dituzten noten kopurua eta noten arteko tarteak. Notak banatzen dituzten distantziak dira tarteak.

Gure eskala maiorrean zazpi nota daude eta horien artean tonuak eta tonuerdiak daude. Lehenengo notak eskalari izena ematen dio, hau da, eskala bat dotik hasten bada, eskala hori do eskala izango litzateke.

Zein da do maiorreko eskala? Esan dudan bezala, dotik hasten gara, eta honako nota hauek jartzen ditugu: re, mi, fa, sol, la eta si, horrela, do maiorreko eskala osatzen dugu. Zazpi nota dira. Nota bakoitzari gradu deitzen zaio eta graduen artean tarte zehatz batzuk daude. Lehen graduaren eta bigarrenaren artean tonu bat dago, bigarren graduaren eta hirugarren graduaren artean beste tonu bat, hirugarren graduaren eta laugarren graduaren artean tonuerdi bat, laugarren graduaren eta bosgarrenaren artean tonu bat, bosgarren graduaren eta seigarrenaren artean tonu bat, seigarrenaren eta sazpigarrenaren artean tonu bat eta sazpigarrenaren eta zortzigarrenaren (lehenengoaren) artean tonuerdi bat. Gradu bakoitza zenbaki erromatarretan idazten da eta bere izen propioa du.

Eskala bat edozein notatan has daiteke. Eta don hasi ordez solen hasten bagara Sol maiorreko eskala lortuko dugu, hori bai, tarteak, berdinak izan behar dira eta do maiorreko eskalakoen ordena bera jarraitu behar da, hau da, 1,1, 1/2, 1, 1, 1, 1/2.

Esan dugunez, eskalako gradu bakoitzak bere izena du, beraz, lehen graduari tonika deitzen zaio, bigarrenari super tonika, hirugarrenari mediantea, laugarrenari subdominantea bosgarrenari dominantea, seigarrenari superdominantea eta zazpigarrenari sentsiblea.

Introducción

Para que os hagáis una idea de lo que es la música popular urbana os diré que el rock’n’roll, la salsa y el pop son géneros musicales que pertenecen a este estilo de música. Generalmente es una música que no es muy difícil de tocar. 

En todo el mundo y todas las culturas han sentido la necesidad de utilizar este tipo de música, sobre todo para el entretenimiento. 

Almacenamiento de este tipo de música

Ahora podemos escuchar música sin necesidad de músicos, es decir con un reproductor como un mp3, un teléfono móvil etc. Pero antes como no había este tipo de aparatos, había que escuchar la música en directo, es decir tocada por un músico o músicos. Las partituras y las letras se guardaban en los cancioneros. 

Este tipo de música no es ni música culta o clásica, ni música tradicional o folclórica. Generalmente son piezas cortas que se olvidan fácilmente. Seguramente no recordaréis la canción que estaba de moda hace tres o cuatro años.

Antigüedad

La música popular urbana empezó a desarrollarse hace muchos años en las ciudades como por ejemplo en la antigua Roma, allí los músicos cantaban acompañados de una cítara que es una especie de guitarra. Podemos decir que las estrellas de rock de hoy día tienen sus precursores en aquellos antiguos músicos.

Como hemos dicho, la música popular urbana no es de hoy, en la antigua Grecia y en la antigua Roma ya había este tipo de música y músicos que la hacían posible, eran muy admirados por la gente, más o menos como pasa actualmente con las estrellas del pop y del rock.

El origen de esta música es muy antiguo sí, pero sufrió un gran desarrollo en el siglo XIX. Entonces los salones y las cafeterías abrieron sus puertas a este tipo de música y danza, que en ellos encontraron un lugar para llegar al público. Hubo otro factor también que influyó considerablemente y es que en muchas casas empezaron a haber instrumentos musicales y la gente quería partituras fáciles de tocar y pegadizas que no requerían una gran preparación para tocarlas.

Las primeras grabaciones

En aquella época, en el siglo XIX, ocurrió otro hecho muy importante. Aparecieron las primeras grabaciones, o mejor dicho, aparecieron los primeros aparatos para grabar y reproducir sonido: el fonógrafo y el gramófono. Fue una gran revolución. Hasta aquella época se escuchaba música siempre de la mano de músicos, es decir música en directo, pero con las grabaciones la gente podía escuchar tranquilamente música en su casa. Además así la música se extendió rápidamente a todo el mundo por medio de las grabaciones. En este momento aparecieron también las primeras casas discográficas. 

Después vinieron la televisión, la radio e Internet que han sido y son los medios más frecuentes para difundir la música.

Diferentes géneros musicales

Como hemos dicho anteriormente dentro de la música popular urbana hay muchos géneros, entre los más conocidos está la salsa caribeña, el reggae jamaicano y el tango argentino y también los que más repercusión han tenido que han sido el jazz y el rock que se han extendido rápidamente a todos los rincones del mundo y que han sido el punto de partida de otras músicas que han venido después.

El jazz

Se podría hablar mucho sobre el jazz, aunque sólo tiene unos 100 años. Debéis saber que el jazz nació al principio del siglo XX entre los esclavos africanos en el ámbito de la sociedad rural americana. Estos esclavos realizaban trabajos muy duros. Sobre todo en las plantaciones del sur de los Estados Unidos, como por ejemplo recogiendo algodón. Entonces, de día para evadirse del trabajo cantaban y de noche se consolaban mutuamente cantando sus canciones africanas. Para acompañar estas canciones utilizaban unos «instrumentos» muy simples como por ejemplo tablas de lavar, palos etc.

Ya sabéis que Nueva Orleans es una ciudad del sur de los Estados Unidos. Pero debéis saber que precisamente allí empezó el jazz. En 1865 se abolió la esclavitud y después de esta fecha los músicos negros pudieron empezar a comprar instrumentos musicales de verdad. Su música y su forma de tocar les gusto a los músicos blancos y pronto empezaron a copiarles y a desarrollar esta nueva música.

El jazz se basa en la improvisación y aunque las primeras piezas eran fáciles de tocar las de hoy en día son bastante difíciles. Como se improvisa, las canciones o piezas nunca se repiten del mismo modo así que podréis encontrar versiones muy diferentes de una misma canción. Aunque escucharais un mismo músico, dos días diferentes tocando una misma pieza, veríais que los solos nunca se repiten igual.

En España hasta la década de 1960 el jazz no tuvo ninguna relevancia. Pero en aquella época hubo tres músicos importantes como son Pedro Iturralde, Tete Montoliu y Donna Hightower. Hoy en día el jazz se ha afincado en España y hay conservatorios en los que se enseña esta música y grandes festivales, clubs y bares en los que tocan grandes músicos españoles y de todo el mundo.

El rock & roll

Otro tipo de música que ha tenido una gran repercusión ha sido el rock’n’roll, sobre todo en las músicas que surgieron posteriormente, es decir en la música actual. Al principio estaba basado en un ritmo rápido y repetitivo. Los instrumentos musicales que se utilizaban y que se siguen utilizando son la batería y las guitarras eléctricas.

¿Pero quien inventó el rock’n’roll? Pues no tiene un único inventor. Es el producto de la creatividad de muchas personas.

¿De dónde viene este tipo de música? Tanto el rock’n’roll como el jazz nacen de la mezcla de diferentes músicas. El rock’n’roll es el producto de mezclar la música africana y la música de la tradición europea.

Cada rockero intenta crear un estilo propio y a la vez que la música. Diseña una forma de vestir, unos peinados y un sonido que cuida mucho y forman parte de una imagen que acompaña a su música.

Hemos dicho que el rock’n’roll es una mezcla de diferentes músicas. Entre ellas están el gospel, el blues y el Country. El primero, es decir el gospel, se creó en las iglesias de los afroamericanos. Éstos cantaban en sus ceremonias religiosas canciones de este genero musical. El blues, sobre todo, se creó entre los afroamericanos para mostrar sentimientos de tristeza y por último el Country se creo entre la población blanca de estados unidos que se dedicaba a la ganadería y agricultura. Pues bien, de la mezcla de estos tres tipos de música nació el rock’n’roll

Muchos músicos se han dedicado al rock’n’roll. En su primera época Chuck Berry, Bill Harley, Los Beatles y Elvis Presley. Después llegaron Queen, Red hot Chili Peppers, ACDC, Michael Jackson, Madonna y un largo etc.

La escala mayor

Ahora vamos hablar de la escala mayor. Debéis saber que en el blog de clase hay un apartado dentro del menú superior en el que hay una entrada referente al lenguaje musical. En esta entrada tenéis bastante información sobre este tipo de escala. 

También hay que saber la definición de escala: escala es una sucesión de notas ordenadas del grave al agudo o de agudo a grave.

¿Cuántas escalas hay? Muchas pero en nuestro sistema musical las dos principales son la mayor y la menor. Hay otras muchas como por ejemplo la escala de blues, la pentatónica, la mixolidia etc. entre las escalas hay diferencias, como por ejemplo el número de notas que las componen y sus intervalos. Los intervalos son las distancias que separan las notas. 

En nuestra escala mayor hay siete notas y entre ellas hay tonos y semitonos. La primera nota es la que da nombre a la escala, es decir, si una escala empieza por do, ésta sería la escala de do.

¿Cuál es la escala de do mayor? La que aparece en la foto. Como he dicho empezamos desde do y ponemos las siguientes notas es decir re, mi, fa, sol, la y si formamos la escala de do mayor. Son siete notas. A cada nota se le llama grado y entre los grados hay una serie de intervalos concretos. Entre el primer y el segundo grado hay un tono, entre el segundo y el tercer grado hay otro tono, entre el tercer grado y el cuarto grado hay un semitono, entre el cuarto grado y el quinto hay un tono, entre el quinto y el sexto hay un tono, entre el sexto y el séptimo hay un tono y entre el séptimo y el primero hay un semitono. Cada grado se escribe en números romanos y tiene su nombre propio.

Una escala puede empezar en cualquier nota. Y en vez de empezar en do empezamos en Sol conseguiremos la escala de Sol Mayor eso sí, los intervalos tienen que ser los mismos y seguir el mismo orden que los de la escala de do mayor es decir 1,1, 1/2, 1, 1, 1, 1/2.

Hemos dicho que cada grado de la escala tiene su nombre así el primer grado se llama tónica, el segundo super tónica, el tercero mediante, el cuarto subdominante, el quinto dominante, el sexto superdominante y el séptimo sensible.